sábado, 30 de enero de 2010

Ronald Gamboa anda con “El éxito en las manos”

Ronald Gamboa nació en Ciudad Guayana estado Bolívar El 29 de diciembre criado en Ciudad Piar del mismo estado, A los 14 años de edad inició su carrera artística, participando en programas de televisoras nacionales los que le dieron motivos para continuar su lucha en el mundo artístico.

Ronald José Barrios Gamboa, conocido en el ámbito cultural como “Ronald Gamboa” nació en Ciudad Guayana estado Bolívar El 29 de diciembre criado en Ciudad Piar del mismo estado, A los 14 años de edad inició su carrera artística, participando en programas de televisoras nacionales los que le dieron motivos para continuar su lucha en el mundo artístico.
El joven talento se especializo en las exquisiteces, profesión heredada de la familia y a los 17 años deja su tierra natal y se va para la capital donde gracias a los comunicados de la prensa logra conseguir empleo como maestro de panadería y pastelería en Venevision año 1.997, lugar que le permitió seguir en el área de la música, ya que contó con el apoyo y formación en vocalización, dicción, y desarrollo de abdomen por parte del maestro Carlos Almenar Otero, ya con 20 años de edad se da a conocer como nueva figura del canto recio llanero. Una vez que sale al mercado discográfico su primera producción titulada “Guayana es una Orquídea” la misma contiene temas de su autoría y demás compositores venezolanos, después de esta producción incursiona en el mundo de la radio difusión y produce varios espacios en medios de comunicaciones del estado Bolívar, su primer programa lo tituló “Llano y coplas con Ronald Gamboa” en la emisora Canta Claro 107.9 FM luego pasa a Radio Venezuela 880 am en Puerto Ordaz. Produciendo y conduciendo el mismo espacio “Llano y Coplas Con Ronald Gamboa”, de allí es conocido tanto por sus canciones como por su espíritu de luchador y defensor de los valores culturales que nos identifican, joven, inquieto y con ganas de alcanzar todo el éxito como artista, recorre muchos escenarios y logra compartir tarima con grandes figuras de la canta criolla. Entre ellos, La Doña de la Música Venezolana. “Adilia Castillo” “Víctor Morillo El Tricolor de Venezuela” Luis Silva, José “Catire” Carpio, José Gregorio Oquendo, Jorge Guerrero, Reina Lucero, Scarlet Linares, Ignacio Rondón, Alejandro Rondón, Entre otros. Luego de recorrer muchos estados de Venezuela promocionando su talento durante 5 años, logra su segunda producción discográfica titulada: “Con el Éxito en las Manos”, en la misma comparte un contrapunteo con el artista “Luis Silva”. disco que gracias al apoyo del Ministerio de Comunicación a través de Venezuela Demo, está sonando en numerosas emisoras del país, ahora Ronald cuenta con dos trabajos discográficos y ya se prepara para su nuevo disco donde compartirá un contrapunteo con los artistas Reina Lucero y Jorge Guerrero, tema que ya fue creado por el compositor monaguense José Gregorio Millán. En la actualidad Ronald Gamboa es Lic. En Relaciones Publicas, presidente de la Fundación Para El Desarrollo Artístico Comunal “FUNDACO” una iniciativa del mismo artista para darle respaldo a los nuevos talentos y creadores culturales, el proyecto beneficia a cantantes, compositores, músicos, artesanos, etc. Ronald Gamboa junto a su padre, El Poeta Víctor Morillo conocido como “El Tricolor de Venezuela” han fundado el Consejo Bolivariano de Artistas Creadores de Venezuela, frente nacional que lucha por la dignificación de todos los géneros artísticos del país, buscando los mecanismos que funcionen para bien de todos los que hacen posibles el desarrollo artístico de la nación dará a conocer a nivel nacional en los próximos días la “Federación de Artistas Venezolanos “FEDARVEN”

“El canto es mi pasión”

En sus inicios participó en el Primer Festival de la Coral José Tadeo Planchart, en el año 2008 es invitada especial al festival que abre la agenda de premios en Venezuela como los es el Festival “Panoja de Oro”, que se realiza anualmente en Valle de La Pascua (Guárico) en el marco de las Fiestas Patronales de esa ciudad en honor a Nuestra Señora de La Candelaria.

La mesa de guanipa es una tierra de contrastes, de verdor y dulzor por donde le mires. Mujeres hermosas complementan este panorama y Milexis Galindo es una de ellas.
Su figura parece de modelo de revista y una sonrisa que no abandona su rostro, Milexis es una chica nacida en San José de Guanipa hace 19 años un 19 de septiembre, desde muy joven sintio inquietud por el canto y eso la llevó a participar en la Coral José Tadeo Planchart donde actuaba como solista, nos cuenta que en una presentación efectuada en el auditorio de San Tomé, tuvo incovenientes de salud, incluso llegando a desmayarse, pero luego logró llevar adelante su participación.
En sus inicios participó en el Primer Festival de la Coral José Tadeo Planchart, en el año 2008 es invitada especial al festival que abre la agenda de premios en Venezuela como los es el Festival “Panoja de Oro”, que se realiza anualmente en Valle de La Pascua (Guárico) en el marco de las Fiestas Patronales de esa ciudad en honor a Nuestra Señora de La Candelaria.
Durante el 2009 vio consolidarse varias de sus metas trazadas además de llevarse el tercer lugar del Festival “Voz de Oro Guanipa 09”, también en el mes de octubre fue bautizado un trabajo discográfico donde Milexis grabó dos temas uno autoría de José Gregorio Fajardo y el otro de Yudith Velásquez, este trabajo se titula “Voces de Anzoátegui para Venezuela, Vol. 1”, a lo largo de su carrera ha compartido escenario con artistas de la talla de José Gregorio Oquendo, Cristobal Jiménez, Reynaldo Armas, Elisa Guerrero, Domingo García, José Francisco Montoya, entre otros.
Dice que su gran inspiración para componer son su abuela así como el llano y sus vivencias.
Metas y Proyectos
A corto y mediano plazo Milexis se ha trazado varias metas tanto personales como profesionales, en el ambito artístico quiere grabar su CD para arrancar con la promoción del mismo, consolidarse como una gran cantante, además desde el punto de vista personal quiere culminar su carrera como ingeniero en petróleo y la docencia que también le apasiona.
Ambito familiar
Milexis quien es hija de Alexis España y Milagros Galindo, tiene dos hermanas menores que ella Mileydis (15) y Aleydis (9), se declara admiradora de su abuela Pastora y de su progenitora, manifiesta tener como hobbys dormir, trabajar en su PC y por supuesto su gran pasión que es el canto.
Le gusta tanto la playa como el campo, no tiene preferencia especifica hacia alguna de ellas, dice disfrutar por igual en ambos ambientes.

“Mientras mas apoyo mayor compromiso”

Logró el primer lugar en ventas con su CD en la Feria Internacional del Libro 2009
“En primer lugar debo agradecer el apoyo brindado a mi primer trabajo discográfico durante el año 2009, aunque el mismo fue de altibajos, la satisfacción de los logros obtenidos superan cualquier obstáculo presentado”.
“En primer lugar debo agradecer el apoyo brindado a mi primer trabajo discográfico durante el año 2009, aunque el mismo fue de altibajos, la satisfacción de los logros obtenidos superan cualquier obstáculo presentado”.

Nacido en tierras portugueseñas el 14 de julio de 1971, hijo de Natividad Catari, y de Josefina Rosales, en el seno de una familia humilde y muy trabajadora, fue formando su vida alternándola con el campo y la ciudad. Es alli donde adquiere el conocimiento necesario de la dura brega del llano, sus vivencias, costumbres y resabios, a orillas del Rio Guanare, por los lados de Portachuelo, Boca e Maya, San Miguel, San Andrés, Moritas, Santa Elena y otras tantas localidades Portugueseñas, donde quedaron huellas de sus pies descalzos.
Carlos está residenciado desde hace 14 años en Guanipa y desde aqui ha sembrado la semilla de “Aunque pase el tiempo” primera producción del portugueseño compuesta por 10 temas -todos de su autoría- en el trabajo fue acompañado por Jhonny Zamora y Antonio Ostos en el arpa, Ramón Mota (Cuatro), en la bandola Luis Torrealba, Ruben Darío Bonilla en las maracas y el bajo es ejecutado por Everth Rodríguez; destaca en ese trabajo el tema promocional que da nombre a la producción y “Sueño de amor” dos pasajes donde Catarí imprime toda su inspiración y la sutileza de su pluma.
Destaca Carlos que para este año 2010 se ha trazado la meta de concluir la segunda producción de la cual no quizo adelantar muchos detalles, sólo dijo que Jhonny Zamora “El Lapito” y Antonio Ostos repetirán en las 32 cuerdas, de igual manera piensa culminar el video representativo del mismo.
Agradecimiento
El cantautor se manifestó satisfecho con el movimiento que tuvo “Aunque pase el tiempo” en las emisoras radiales del país en especial Apure, Falcón, Miranda, Portuguesa, Bolívar, Anzoátegui y Sucre, donde destacó el trabajo Eleazar Marín, Rosa Bastidas, Armando López, Pino Monagas, Ramón La Cruz, Fermín Quevedo, Daniel Donqui, Linday Colina, Mariangel Anguiz, Willian Medina, Manuel Machado, Manuel Vargas Avila, Jorge Eliecer Merlin, Carlos Romero, entre muchos otros que escapan a mi memoria en este momento.
FILVEN 2009
Durante la Feria Internacional del Libro efectuada en Caracas durante el pasado año 2009 el trabajo de Carlos Catarí alcanzó el primer lugar en ventas de las producciones discográficas en la exposición.
Siendo reconocido este logro en el Centro Latinoamericano Rómulo Gallegos (Celarg), donde compartió con diversos cultores venezolanos entre los que destacan Dionisi Bolívar (Patrimonio Cultural Viviente del Estado Miranda) y Etanislao Parra, cultor del joropo mirandino.

“Dios es nuestro principal promotor artístico”

“La idea de formar el dúo surgió porque Carlos escribió varias de las canciones de mi primer disco y algunas del segundo, entre ellas Y quién te dijo donde también hace los coros, y un productor la escuchó y nos propuso reunirnos y así formamos Los Mapireños”
Los Mapireños es un dúo que comienza a escucharse en las emisoras radiales al debutar con el tema “Con miche y real”, nombre que le da título a su disco, el cual fue grabado en Barquisimeto, estado Lara, y que cuenta con el apoyo de Producciones 950. El material ya fue bautizado en Barcelona. Oriente se ha convertido en un verdadero exportador de talentos musicales, especialmente en el ámbito de la música llanera, ya que muchos resaltan en este género.
Ejemplo de ello, es el trabajo discográfico de “Los Mapireños”, un nuevo dúo conformado por Carlos Gómez y Ramón Rivero, ambos nacidos en tierras mapireñas, en el municipio Monagas, estado Anzoátegui, quienes se encuentran promocionando su producción musical “Con miche y real”.
Este disco fue grabado en los estudios POM, ubicados en Barquisimeto, estado Lara. Esta compuesto por 14 temas, de los cuales 10 fueron escritos por Gómez, entre ellos el promocional que se titula igual que el material.
En la producción cuentan con la participación especial de las cantantes Lisit Contreras “La gocha” y Gipsye Sánchez, acompañados por los maestros arpistas Roberto Rodríguez y Jhonny Zamora.
Gómez y Rivero tienen una trayectoria en los escenarios y han grabados discos en solitario.
Producciones anteriores
En el caso del compositor Carlos Gómez, ya había lanzado dos producciones anteriormente, “Sueño de amor” (2004) y “Doble cara” (2006).
Mientras que Rivero lanzó su primer disco “Cambio repentino” en el 2006, y estaba en pre-producción de su segundo material cuando formaron el dúo Los Mapireños.
Ahora, los temas que iban a incluir en sus siguientes trabajos musicales se pueden escuchar en este disco.
“La idea de formar el dúo surgió porque Carlos escribió varias de las canciones de mi primer disco y algunas del segundo, entre ellas Y quién te dijo donde también hace los coros, y un productor la escuchó y nos propuso reunirnos y así formamos Los Mapireños”, cuenta Rivero.
Con miche y real”, producido por Producciones 950, ya fue bautizado recientemente en un atardecer llanero realizado en La Maestranza de Barcelona, y para mayo los cantantes esperan repetir la fiesta en la población de Mapire, con un gran evento.

“Mi sueño es seguir llevando nuestra música a todo el mundo”

Se propone sembrar amor por la música llanera en las almas de los Venezolanos, para cosechar el aplauso del pueblo que es el regalo más grande que cualquier artista añora en un escenario su sueño es seguir llevando nuestra música a todo el mundo.
Luis Beltrán Rincones, nacido en la ciudad de El Tigre, estado Anzoátegui, donde la Virgen del Valle y el grandioso Cristo de Jose, protegen al visitante para que su estadía la gocen. Un 1º de marzo de 1979 de estirpe margariteña, descendientes de abuelos margariteños, sus padres nacidos en El Tigre; oriental de pura cepa. Desde temprana edad se inicia como cantante de música llanera; Apenas con 11 años incursionó en el mundo de la música como intérprete participando en festivales infantiles colegiales y pueblerinos alcanzando en la mayoría el primer lugar, luego de una trayectoria amplia y con un mundo por delante como cantante de música llanera graba su primera producción discográfica titulada “AMOR ES MIEDO” con la que actualmente está triunfando a pasos agigantados a nivel nacional, ocupando unos de los primeros lugares en el pentagrama llanero. Con su voz y melodía ha tocado el corazón de muchos venezolanos, los temas que más lo caracterizan de esta producción como favoritos de sus fans están: “AMOR ES MIEDO” (Letra y música de Luis Beltrán Rincones); tema dedicado al amor, para todas aquellas personas que tengan miedo de enamorarse por el temor de sufrir como alguna vez lo hicieron o simplemente miedo de experimentar el sentimiento amor, “EXTRAVAGANTE PRINCESA” (Letra y música de Luis Beltrán Rincones y Alexander Tiapa “El Papelón del Chaparro”); Tema dedicado totalmente a la belleza de la mujer y a los detalles que puede ofrecer un hombre enamorado de una dama casada o soltera. En esta producción debuta como compositor con temas como “EL GRANDE DE LOS GRANDES” (Letra y música Luis Beltrán Rincones); dedicado a la pérdida física de un ser querido como un abuelo “NO VALIO LA PENA” (Letra y música de Luis Beltrán Rincones)”, dedicado al guayabo o despecho originado por alguna acción de una mujer ingrata; “ESA NO ERA”, (Letra y música de Luis Beltrán Rincones y Andrés García “El Caicareño”); dedicado a aquellas personas que opinan en una relación de dos, “LUNA APUREÑA” (Letra y Música de Luis Beltrán Rincones), dedicado al amor en comparación con la naturaleza; actualmente con más de 50 canciones escritas y aspiraciones de llegar hasta donde Dios y el público con su apoyo lo permita. Se propone sembrar amor por la música llanera en las almas de los Venezolanos, para cosechar el aplauso del pueblo que es el regalo más grande que cualquier artista añora en un escenario su sueño es seguir llevando nuestra música a todo el mundo.